西洋音楽のその後、現代音楽
「現代音楽」という用語は、20世紀半ばから進化してきた西洋のクラシック音楽の伝統を指します。これは、前衛音楽からミニマリスト、電子音楽から実験音楽に至るまで、幅広いスタイルとテクニックを含む広範な用語です。
現代音楽は、多くの場合、伝統的な調性やハーモニーから脱却し、新しいサウンド、形式、構造を探求することを特徴としています。
最も有名な現代作曲家には、ジョン ケージ、フィリップ グラス、スティーヴ ライヒ、アルヴォ ペルトなどが含まれます。
現代音楽は、テクノロジーの進歩、社会的および政治的変化、文化的多様性など、様々な要因の影響を受けています。
例えば、1950年代と1960年代の電子音楽の台頭により、作曲家がサウンドを実験し、新しい音色を作成する新たな可能性が開かれました。
1960年代の公民権運動やその他の社会運動も現代音楽に大きな影響を与え、多くの作曲家に社会正義や政治活動のテーマを作品の中で探求するきっかけを与えました。
現代音楽は、不協和音、複雑、抽象的なものであるため、聴くのが難しいことがよくあります。ただし、独自の条件でそれに取り組む人にとっては、信じられないほどやりがいのあるものでもあります。
以下の表は、現代音楽の代表的な作曲家とその生没年、主な作品をまとめたものです。
作曲家 | 生没年 | 主な作品 |
アルノルト・シェーンベルク | 1874-1951 | 「ペレアスとメリザンド」「浄められた夜(浄夜)」「グレの歌」「管弦楽のための変奏曲」「月に憑かれたピエロ」「ヴァイオリン協奏曲」「ワルシャワの生き残り」など |
イーゴリ・ストラヴィンスキー | 1882-1971 | 「火の鳥」「ペトルーシュカ」「春の祭典」「オクテット」「アポロン・ムサゲテス」「オルフェウス」 |
エドガルド・ヴァレーズ | 1883-1965 | 「暗く深い眠り」「アメリカ」「オフランド」「ハイパープリズム」「オクタンドル」「アンテグラル」「アルカナ」「イオニザシオン」「エクァトリアル」「密度21.5」「空間のためのエテュード」「砂漠」「ポエム・エレクトロニク」 |
モートン・フェルドマン | 1926-1987 | 「プロジェクションⅠ〜Ⅴ」「デュレーションズⅠ〜Ⅴ」「デンマークの王」など |
カールハインツ・シュトックハウゼン | 1928-2007 | 「ピアノ曲I〜IV」「ピアノ曲V〜X」「グルッペン」「少年の歌」「カレ」「コンタクテ」など |
ジョン・ケージ | 1912-1992 | 「4’33」、「想像上の風景No.4」、「ソナタと間奏曲」、「変化の音楽」 |
フィリップ・グラス | 1937-現在 | 「アインシュタイン オン ザ ビーチ」、「コヤニスカツィ」、「ザ アワーズ」など |
スティーヴ・ライヒ | 1936-現在 | 「18 人の音楽家のための音楽」、「さまざまな列車」、「ドラミング」、「テヒリム」 |
アルヴォ・ペルト | 1935-現在 | 「タブラ・ラサ」、「フラトレス」、「シュピーゲル・イム・シュピーゲル」、「ベンジャミン・ブリテンを偲ぶ歌」 |