作詞を仕上げる上での創造的プロセス
作詞を仕上げる際の創造的なプロセスについて、以下のポイントを詳しく解説します。
作詞の基本構造を理解する
作詞は芸術的なプロセスであり、自分の個性を表現する素晴らしい方法です。以下は、作詞を仕上げるための具体的なステップです。
1. AABA形式で歌詞を書く
- AABA形式は、現代のポピュラー音楽で最も一般的に使われている形式です。
- Aはヴァース、Bはコーラスを意味します。ヴァース1、ヴァース2、コーラス、ヴァース3の順に構成されています。
- まずはこの基本構造を理解し、歌詞を書いてみましょう。
2. 曲のパートを理解する
- 曲はいくつかのパートで構成されています。
- イントロ：曲に入っていく冒頭のセクション。曲の雰囲気を設定する役割があります。
- ヴァース：曲のメインとなる部分。各ヴァースごとに異なる歌詞を書きます。
- コーラス：歌詞とメロディーが繰り返される部分。通常はキャッチーな部分です。
- ブリッジ：2つ目のコーラスの後に入る部分。転調のきっかけになることもあります。
3. インスピレーションを得る
- 意識の流れエクササイズ：途中で止まらずに頭に浮かんだアイデアを紙に書き出す方法。
- 既存の詩から学ぶ：他のアーティストの歌詞を研究し、共通点を探してみる。
- 自分のスタイルを信じる：他の人と同じように曲を書かなくても良い。自分らしいスタイルを見つけましょう。
4. 自由な形式の曲を試す
- 従来の形式から脱却し、自由な形式での作詞に挑戦してみましょう。
- 難易度は高いですが、自分の能力を試す良い方法です。
作詞は創造的な冒険であり、自分を表現する素晴らしい方法です。自分なりのスタイルを確立し、楽しんでください。
